킹 크림슨: Greg Lake(vocal, bass), Robert Fripp(guitar, keyboard), Ian McDonald(guitar), Micheal Giles(drum)
1. 21st Century Schizoid Man
2. I Talk To The Wind
3. Epitaph including: March For No Reason/Tomorrow & Tomorrow
1. Moonchild
including: The Dream/The Illusion
2. The Court of The Crimson King
including: The Return of The Fire Witch/The Dance of The Puppets
죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001
1946년 영국의 Dorset 지방의 Wimbome에서 태어난 Robert Fripp은 어릴 적부터 철저히 보수적인 교육을 받고 자란다.
그러나 그런 폐쇄적인 환경을 뛰쳐나와 그는 자신의 예술에 대한 열정을 펼치기 시작한다. 바로 그런 열정을 처음 발휘한 곳은 Mike와 Peter Giles 형제와 함께 결성한 Giles, Giles & Fripp이다.
68년 9월 유일작인 "The Cheerful Insanity of Giles, Giles & Fripp"를 발표한 뒤 Ian이 참가하면서 친구인 Pete Sinfield를 Fripp에게 소개한다. 그리고 Mike는 그룹을 탈퇴하고 대신에 Gods에서 활동하던 Greg를 가입시켜 당대의 명반인 본작을 69년 10월에 공개한다.
당시 앨범 차트 1위인 비틀즈의 "Abbey Road"를 끌어 내리고 과감히 1위에 올라간다.
이들의 데뷔작은 모든 이에게 충격을 줄 만큼 획기적이면서 독창적이었다. 이 앨범에 수록된 모든 곡들이 음악 팬들의 입에 오르내리듯 이 작품은 프로그레시브라는 영역의 음악을 대중과 함께 공감할 수 있는 장르의 음악임을 알리는 동시에 이 음악만이 가질 수 있는 독창성을 부여한 역사적 작품이라 볼 수 있다. (이춘식)
단 한번만 봐도 결코 잊혀지지 않는 이 인상적인 앨범 커버는 음악의 성격을 단적으로 드러내고 있다.
앨범이 발표되었을 당시 이 음악은 하나의 '혁명'이었다. 아마도 프로그레시브 또는 아트록을 표방하는 그룹들, 아니 록그룹들 전체를 통틀어 가장 '진보적인' 집단으로 불리기에 부족함이 없는 밴드 "킹 크림슨"은 데뷔작을 통해 프로그레시브라는 장르가 가게 될 모든 방향에 대한 하나의 이정표를 제시했다.
Grieg의 조곡 "In The Hall of The Mountain King"에서 아이디어를 얻은 앨범 타이틀은 물론이거니와 사운드에서의 강렬함 "21st Century Schizoid Man"과 서정성 "I Talk To The Wind", "Epitaph", 그리고 신비로운 "Moonchild"을 담고 있는 각 곡들의 구성, 시적인 가사는 앨범을 프로그레시브 최고의 걸작 중의 하나로 자리하게 한다.
Michael Giles의 절제된 드러밍과 Ian McDonald의 몽환적인 멜로트론 연주는 이후 수많은 그룹들에 의해 반복되는 스타일의 전형을 이루며, Greg Lake의 깊은 보컬은 이들의 환상에 가장 적절한 음색을 지닌다. 각 곡들에서 느껴지는 회화적(繪畵的)인 분위기 또한 초기 킹 크림슨의 가장 큰 특징이라 할 수 있다. 밴드의 모든 것을 지휘하고 그려내는 Robert Fripp의 천재성은 이 앨범을 통해 이미 그 극점에 올라 있다.
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